In een wereld die alles in vraag stelt en vaak polariseert, groeit een generatie tieners op in heel diverse gezinsvormen en met sociale media, waarin waarheid vinden een uitdaging is. Jongeren worden in deze tijd uitgedaagd om weerbaar en flexibel in te spelen op een snel wijzigende realiteit. Onze instabiele tijd beukt in op een puberbrein in ontwikkeling, wat concentratie, planning van schoolwerk, kwaliteit van geheugen, maar ook het evenwicht in de emotionele huishouding beïnvloedt. Hoe kunnen we jongeren in deze complexe wereld ondersteunen en helpen om een gezond waardepatroon te ontwikkelen? We moeten strikt zijn wanneer nodig, niet alles kan, maar bovenal verbonden blijven, een opdracht voor zowel volwassenen als jongeren. Peter Adriaenssens studeerde kinder- en jeugdpsychiatrie. Hij richtte het Leuvense Vertrouwenscentrum Kindermishandeling op, waarvan hij directeur was, met expertise in trauma, huiselijk geweld en traumatherapie. Naast systeem- en gezinstherapeut was hij erkend opleider bij het centrum voor relatie- en gezinstherapie Context, diensthoofd kinderpsychiatrie aan het UZ Leuven en kliniekhoofd residentiële zorg voor jonge tieners.

i.s.m. Gezonde Buurt CM, Huizen van het Kind Maasmechelen en Maasland, Cultuursmakers, Davidsfonds en Neos Maasmechelen

Een jonge actrice wordt moeder. Ze voelt zich zo goed, dat slapen niet meer nodig is. Bovendien blijkt ze opeens meertalig én in staat tot het bespelen van diverse muziekinstrumenten. Ze kan heel de wereld aan. Twee weken later wordt ze opgenomen op de afdeling psychiatrie, met lekkende borsten, zonder baby. Kraambedpsychose is de diagnose. Hoe voelt het als er plots een deurtje opent in je hoofd, waarachter alles mogelijk lijkt. En hoe keer je terug naar je vertrouwde zelf? Onder de vleugels van Wouter Deprez, met muziek van sidekick Benjamin Desmet (SX) ,vertaalt Julie Delrue haar persoonlijke verhaal naar het podium, spelend op de grens tussen comedy en theater. Julie Delrue vond als speler en maker al onderdak bij uiteenlopende gezelschappen als Studio Orka, Villanella, Bronks, Theater FroeFroe en Arsenaal. Ook was ze recent te zien in Chantal en Nonkels. Mamamanie is haar eerste solovoorstelling.

concept en spel: Julie Delrue - tekst: Julie Delrue en Wouter Deprez - muziek: Benjamin Desmet - regie: Wouter Deprez - lichtontwerp: Geert Vanoorlé - outside eye: Ilse de Koe - coproductie: cultuurcentrum Brugge - foto: Lauranne Cleenwerck

Jens Dendoncker is veel dingen: stand-upcomedian, presentator, begenadigd minnaar én grote fan van kunst. Die laatstgenoemde passie wil hij graag met het grote publiek delen. In deze theaterspecial neemt Jens je enthousiast op sleeptouw door een van de wildste hoofdstukken uit de kunstgeschiedenis: de romantiek. Net die periode zit met een knoert van een imagoprobleem. Met de hulp van agressieve marketing en een handvol films met Julia Roberts in de hoofdrol zijn we romantiek gaan associëren met geurkaarsjes rond het bad, bloemblaadjes op het bed en een bus massageolie van 11,49 euro (voor 23:59 besteld, morgen in huis). Daarmee lijken we een hele cultuurhistorische periode, die veel van de grootste schrijvers, schilders en denkers van de 18de en 19de eeuw heeft voortgebracht, volledig te vergeten. Tijd om de échte romantiek in ere te herstellen en haar relevantie voor onze tijd af te toetsen. Waren sommige romantische landschapsschilders de eerste klimaatactivisten? Kan Goethe ons nog iets leren over moderne relaties? Was de Franse schilder Géricault de uitvinder van fake news? Ontdek het samen met Jens Dendoncker in een geflipt lesje esthetica, waarin hij niet verlegen zit om een persoonlijke kanttekening her en der. Deze voorstelling is geen comedy en superinteressant voor iedereen vanaf 16 jaar.

spel, tekst en concept: Jens Dendoncker i.s.m. Cultuursmakers en Davidsfonds

Februari 1933: een week voor de brand van de Reichstag komen vierentwintig vooraanstaande Duitse industriëlen in het geheim samen om hun financiële steun toe te zeggen aan de nazi’s. Vandaag, ruim 90 jaar later, klinken hun namen nog altijd vertrouwd in onze huiskamers: Bayer, Krupp, Thyssen, Opel, Daimler, BMW, Agfa, Telefunken, … In L’Ordre du Jour ontrafelt de Franse schrijver Eric Vuillard de schijnbaar onschuldige ontmoetingen, gesprekjes, telefoontjes en etentjes die de aanloop vormden tot de Anschluss in 1938 en de daaropvolgende Tweede Wereldoorlog. In een ragfijne en bijna lichtvoetige taal ontmaskert hij de kruiperijen en strategieën die nodig bleken om de wereld op het verkeerde been te zetten. Hij ontmantelt op ironische wijze de mythe van de glorieuze annexatie en schrijft daarmee een spannende en intrigerende roman. Het leverde L’Ordre du Jour de felbegeerde Prix Goncourt op. Stijn Devillé brengt voor zijn theaterbewerking van deze internationale bestseller de droomcasts van Hitler is dood en Mooie Jaren samen, met een glansrol voor Sara Vertongen als Adolf Hitler.

spel: Sara Vertongen, Kris Cuppens, Tom Van Bauwel, Dirk Buyse, Prince K. Appiah, Simone Milsdochter, Matthias Van de brul, Michaël Pas, Chloé Onyinye Behiels, Rashif El Kaoui - tekst: Eric Vuillard - vertaling: Liesbeth van Nes - bewerking: Stijn Devillé - muziek: ntb - regie: Stijn Devillé - dramaturgie: Els Theunis - foto: Boumediene Belbachir - met de steun van de Vlaamse Overheid, van de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid en Gallop Tax Shelter Gratis inleiding om 19.30u

Een theaterspecial over de gekste figuren in onze geschiedenis i.s.m. Cultuursmakers en Davidsfond ‘Dit voorjaar kreeg ik op het Nerdland Festival de kans om mijn favoriete geschiedenisverhalen te Locatie Schouwburg vertellen voor meer dan duizend mensen. Een waanzinnige ervaring! Ik had niet gedacht zo veel plezier te vinden in het schrijven van een tekst, niet gedacht dat ik me zó enorm zou amuseren met het repeteren en zeker niet verwacht dat ik onmiddellijk zo veel speelplezier op het podium zou voelen. Na afloop wist ik dat ik hier een vervolg aan wilde breien.’ Sofie Lemaire In deze theaterspecial spit Sofie Lemaire de geschiedenis om en eert ze de interessantste onnozelaars die ieder op hun manier schitteren in ongebreideld enthousiasme, toewijding en tomeloze dwaasheid. Van de puddingpap van Willem De Veroveraar over de levensreddende linker van Peter Tchaikovsky tot een Massief Monsterverbond van Misnoegde Romeinse Madammen. Stuk voor stuk presenteert Sofie rolmodellen in het elegant, fier en eervol falen, want niks is zo puur en oprecht als maar half in iets slagen. Aan de hand van haar clubje minder indrukwekkende figuren toont ze hoe troostrijk en verkwikkend een blik op het verleden kan zijn. Sofie Lemaire is radio- en podcastmaker, bekend van De Wereld van Sofie (Radio 1), dat vorig jaar bekroond werd met een Belgian Podcast Award en Snelle Geschiedenis (VRT MAX), waarin ze een bijzondere fascinatie heeft voor vergeten verhalen. Zelf won ze de verdienstelijke Martine Tanghe Publieksprijs voor uitmuntend taalgebruik. Deze theaterspecial is superinteressant voor iedereen vanaf 16 jaar.

i.s.m. Cultuursmakers en Davidsfonds tekst en spel: Sofie Lemaire - foto: Jokko

‘Kinderen zijn vaak verwonderd. Waarom is de zee blauw? Waarom wordt het donker? Waarom is die meneer kaal? Ergens op weg naar de volwassenheid verliezen de meesten van ons die onbevangenheid. Gaandeweg wordt het vuur van de nieuwsgierigheid gedoofd: de dingen zijn nu eenmaal wat ze zijn, er is niets nieuws onder de zon. En dat is jammer. Verwondering geeft het leven kleur, helpt om onze grenzen te verleggen en spoort ons aan om valse zekerheden in vraag te stellen.’ Caroline Pauwels Caroline Pauwels, de in 2022 overleden rector van de VUB, was een publieke figuur met een grote liefde voor de kunsten. In haar boek Ode aan de Verwondering, dat ze naar aanleiding van haar curatorschap van Theater aan Zee in 2021 schreef, houdt ze een bezield pleidooi om opnieuw met een kinderlijke blik naar de wereld te kijken. Een pleidooi ook om zintuigen open te stellen en denkbeelden te laten evolueren in wetenschap en kunst, maar ook in de grote en kleine momenten van elke dag. Actrice An Miller kruipt in Ode aan de Verwondering in de huid van Caroline Pauwels voor een waarachtige ode aan de verbeelding, ondersteund door de prachtige muziek waar Caroline van hield.

van: Dimitri Leue, An Miller en Koen Vanmechelen naar ‘Ode aan de Verwondering’ van Caroline Pauwels - spel: An Miller - regie: Dimitri Leue - muziek: Antoon Offeciers - scenografie: Anna Violette Rousseau - beeldend kunstenaar: Koen Vanmechelen - video: Arn Van Wijmeersch - foto: Sara De Graeve - productie: Leue - met dank aan: Emil Rousseau, Lannoo, VUB, Studio Koen Vanmechelen - met de steun van: de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid en Flanders Tax Shelter i.s.m. Cultuursmakers en Davidsfonds

A Midsummer Night’s Dream is naast Romeo en Julia zowat het beroemdste werk van William Shakespeare. De basiselementen van het verhaal laten niets aan de verbeelding over: liefde op het eerste gezicht, wanhoop, overspel, jaloezie, drama, maar ook spitsvondige humor en natuurlijk verzoening. Niettegenstaande deze romantische komedie al in 1600 werd neergeschreven, inspireerde ze veel kunstenaars doorheen de geschiedenis. Zo schreef o.a. Felix Mendelssohn er wervelende en kleurrijke orkestmuziek bij en behoort dit muzikale werk misschien wel tot het meest gespeelde van de componist. Het tijdloze en universele karakter van deze saga inspireerde regisseur Tom Goossens, die aan de slag ging met het originele script om er een nieuwe versie van te maken met een stevige verankering in het hier en nu. Midzomernachtsdroom is zinderend hedendaags theater vol komische liefdesperikelen, met livemuziek van Casco Phil. Het is tegelijkertijd het verhaal van een groep muzikanten en acteurs die op tournee zijn met Midzomernachtsdroom, waarbij de loges van het cultuurcentrum, de publieksruimte en de foyer een plek krijgen in de voorstelling.

spel: Koen De Graeve, Ariane van Vliet, Peter Van den Begin, Tine Reymer - regie: Tom Goossens - transcripties: Benjamin Haemhouts - muziek: 7 musici van Casco Phil - coproductie: Muziektheater Transparant, Casco Phil en Perpodium - foto: Wout Vloeberghs - met dank aan CC Mechelen - met de steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid Gratis inleiding om 19.30u

Ze zijn hier om hun excuses aan te bieden, maar is dat genoeg? Wat als Adam en Eva in 2025 terugkeren naar de aarde? Wat zouden ze zien? Hoe zouden ze zich voelen over de wereld die wij, hun afstammelingen, hebben opgebouwd? In deze humoristische én ontroerende voorstelling komen de eerste mensen oog in oog te staan met de gevolgen van duizenden jaren menselijke geschiedenis. Van klimaatverandering tot ongelijkheid, technologie en oorlog. Adam en Eva zijn vastberaden om verantwoordelijkheid te nemen voor het begin van alles. Alice Reijs en Tom Van Dyck hebben al heel wat artistieke paden bewandeld, apart en samen. Zo schreven, regisseerden en produceerden ze samen de succesvolle tv-reeks Den Elfde van den Elfde (2016) met o.a. Jan Decleir, Peter Van den Begin, Bruno Vanden Broecke en Peter De Graef.

van en met: Alice Reijs en Tom Van Dyck - productie: De Kempvader - grafische vormgeving foto: Stinus Van Grieken

Dit verhaal neemt je mee naar het jaar 1971. In Balen breekt sociale onrust uit. De arbeiders van zinkfabriek Vieille Montagne leggen het werk neer en eisen een loonsverhoging. Wekenlang staat het dorp in rep en roer. We volgen het fictieve leven van de familie Debruycker. Vader Jan is ongeschoold en werkt als kostwinner in de fabriek van Vieille Montagne. Bij hem wonen zijn vrouw, zijn achttienjarige dochter Germaine en bompa Debruycker. Regelmatig schrijft Jan brieven aan koning Boudewijn van België om te verhalen over de situatie, al worden deze steeds onderschept en verbrand door zijn vrouw Clara. Groenten uit Balen is een even bewogen als grappige klassieker over een gezin in strijd met de fabriek en zichzelf. Stany Crets brengt met deze voorstelling niet enkel een ode aan de in 2024 overleden auteur Walter van den Broeck, die het toneelstuk in 1972 schreef en later bewerkte tot een roman, maar ook aan de charme van de Kempen.

spel: Koen De Bouw, Tania Van der Sanden, Ben Segers, Lien Thys, Keoni Blockx - tekst: Walter van den Broeck - regie: Stany Crets - decor, licht: Marc Cnops - kostuums: Marie Dries - foto: Lieven Dirckx Gratis inleiding door Karl van den Broeck om 19.30u

Op 9 juni van het jaar 411 voor Christus wordt in Athene de eerste democratie die de mensheid heeft gekend, voor onbepaalde tijd afgeschaft. Ze heeft dan exact honderd jaar bestaan. Aanstichter is de flamboyante politicus en legeraanvoerder Alkibiades. Op 23 mei van het jaar 2023 na Christus publiceert Ilja Leonard Pfeijffer zijn monumentale roman Alkibiades, bekroond met de Boon literatuurprijs. Pfeijffer beschrijft op meesterlijke wijze de wonderlijke opkomst en ondergang van de historische figuur Alkibiades. Dit avontuurlijke epos met homerische proporties is een reis door de tijd naar de wereld van bijna 2500 jaar geleden, maar heeft overeenkomsten met de wereld van vandaag. Sofie Decleir schittert in Alkibiades als de geniale, maar controversiële Atheense politicus en legeraanvoerder die de eerste democratie in de geschiedenis van de mensheid aan de rand van de afgrond bracht. Een aangrijpend verhaal over de mooiste man van Griekenland, die niet kon kiezen tussen de grenzeloze liefde voor zichzelf en het algemeen belang van zijn lijdende volk. Tegelijk wordt ons een confronterende spiegel voorgehouden van een wereld waarin begrippen als ‘waarheid’ en ‘feit’ abstracties lijken en het democratische contract dat we met elkaar gesloten hebben, elk moment verbroken dreigt te worden.

spel: Sofie Decleir en Mona Lahousse - naar het gelijknamige boek van Ilja Leonard Pfeijffer, uitgegeven door De Arbeiderspers - bewerking en regie: Koen van Kaam - muzikale leiding en uitvoering: Jorgen Cassier - lichtontwerp: Mark Van Denesse - foto: Julius Janis / Kaat Pype

In het onder superlatieven bedolven boek De Jaren (2008) van Nobelprijswinnares Annie Ernaux overschouwt de Franse schrijfster haar leven tussen 1941 en 2006. Geschetst tegen het canvas van een veranderende tijdsgeest, levert dat niet alleen een indrukwekkend vrouwenportret op, maar ook een uitermate herkenbaar beeld van de naoorlogse westerse geschiedenis. Haar hoogstpersoonlijke leven lijkt op dat van ons allemaal. ‘Een vorm vinden voor mijn toekomstige afwezigheid,’ zo noemde Annie Ernaux het al, toen ze haar boek schreef op 65-jarige leeftijd. ‘Want het geheugen zou wel eens wolkig kunnen worden.’ De Jaren wordt ook in het theater een feest van herkenning. Een indrukwekkende, intergenerationele cast geeft gestalte aan het vrouwelijke hoofdpersonage. Voor de muziek tekent aanstormend talent Hendrik Lasure, die vlot schakelt tussen moderne jazz en alternatieve popmuziek en in 2022 verraste met zijn Nederlandstalige plaat Het wiel.

spel: Viviane De Muynck, Els Dottermans, Lien Wildemeersch, Carine van Bruggen, Hendrik Lasure - naar: ‘Les Années’ van Annie Ernaux © Gallimard - Nederlandse vertaling: Rokus Hofstede - theaterbewerking en regie: Piet Arfeuille - compositie: Hendrik Lasure - dramaturgie: Koen Tachelet - scenografie: Ruimtevaarders - foto: Nick Hannes - met de steun van de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid en Flanders Tax Shelter Gratis inleiding om 19.30u

Van de vos die amoc maecte is een bewerking van de klassieker der klassiekers: Reinaert de Vos, een carrousel van kleurrijke personages die niet door heeft dat ze rondjes draait. Eén personage stapt af en laat ons meekijken in deze schijnwereld. De slechterik - die alles op de korrel neemt - wordt centraal geplaatst. Zo wordt deze schelmenroman een theatrale zoektocht naar waarachtigheid. We hebben allemaal onze geheimen, onze zwaktes. We verbergen ons achter wetten, vlaggen, organisaties, goede doelen … maar vroeg of laat zal onze natuur overwinnen. Dimitri Leue bewerkt de klassieker Reinaert de Vos tot een actuele voorstelling. Vier topacteurs verpersoonlijken de beestige personages: Han Coucke kruipt in de pels van de aimabele slechterik, Frank Focketyn geeft gestalte en volume aan de goedgelovige leeuw Nobel, Ini Massez neemt het als Grimbert de das op voor neef Vos en Jonas Leemans wil als wolf Isengrijn maar één ding: wraak nemen op vos. Reinaert de Vos dus, in deze Van de vos die amoc maecte, maar dan zoals je hem nooit zag of hoorde. Een schelmenstuk, een sluw slopen van het zeggenschap.

foto: Peter Claeys

We kennen de klassieke spionagefilms vol wilde achtervolgingen en explosies. Maar wat als we een kijkje nemen achter de schermen van het leven van een spion? Black Bag, geregisseerd door Steven Soderbergh, doet precies dat. Michael Fassbender speelt George Woodhouse, een Britse inlichtingenagent die een lek in zijn organisatie moet opsporen. De spanning stijgt, wanneer de verdenking op zijn eigen vrouw Kathryn (Cate Blanchett) valt. Kan hij haar vertrouwen, of is ze echt de verrader? Deze film is geen standaard actiefilm, maar een intelligent en meeslepend kat-en-muisspel vol verrassende wendingen. Met een vleugje Britse humor en een cast van topklasse is Black Bag een stijlvolle, onvoorspelbare thriller, die je tot de laatste minuut in spanning houdt.

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje.

In januari 1961 verhuist de jonge Bob Dylan van Minnesota naar New York. Met zijn elektrische gitaar en uitzonderlijke talent is hij enorm gedreven om de koers van de Amerikaanse muziek te veranderen. Dylan weigert in een hokje gestopt te worden en maakt tijdens een folkfestival de controversiële keuze voor elektrische muziek, een keuze die zijn weerklank zal vinden in de hele wereld. In A Complete Unknown kruipt Timothée Chalamet in de huid van de troubadour Dylan. Geen sinecure, want hij zingt maar liefst veertig nummers zelf. James Mangold (Walk The Line) laat de muziek en de sfeervolle jaren ‘60 de boventoon voeren. Na het boeiende levensverhaal van Johnny Cash regisseert hij opnieuw een meeslepende muzikale biografische film, die ook door de Academy niet kon worden genegeerd en maar liefst acht Oscarnominaties in de wacht mocht slepen.

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje.

Alain, een glansrol van Matteo Simoni, voedt zijn elfjarige dove zoon Milano (Basil Wheatley) alleen op en wil hem een beter leven geven dan hijzelf heeft gehad. Ondanks de beste bedoelingen worden zijn onmacht en falen zichtbaar. De vader-zoonrelatie komt onder druk te staan, wanneer Milano zijn biologische moeder wil ontmoeten. De Gentse scenariste-cineaste Christina Vandekerckhove is vooral gekend voor haar intieme portretten met diep menselijke inslag. Met haar typische observerende en poëtische stijl richt Vandekerckhove zich voornamelijk op onderwerpen die raken aan thema’s als familie en identiteit. In 2017 brak ze door met Rabot, een sterke en veelgeprezen documentaire, waarin ze op ingetogen manier het leven documenteert in de beruchte Gentse Rabotwijk. Milano is haar eerste langspeelfilm.

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje.

Thibaut (Benjamin Lavernhe) is een internationaal gerenommeerde dirigent, die overal ter wereld concerten leidt en in luxe leeft. Zijn leven komt echter op zijn kop te staan, als hij ziek blijkt te zijn. Op zoek naar een geschikte donor ontdekt hij dat hij geadopteerd is en een broer heeft. Die broer heet Jimmy (Pierre Lottin) en is werkzaam in een schoolkantine in het noorden van Frankrijk. Op het eerste gezicht hebben de twee niets gemeen, behalve hun gedeelde liefde voor muziek, Jimmy speelt trombone bij een lokale fanfare. Wanneer Thibaut het onverwachte talent van Jimmy ontdekt, besluit hij dat de tijd is gekomen om een grote onrechtvaardigheid recht te zetten. Jimmy, op zijn beurt, begint te dromen van een heel ander leven. En Fanfare ging in wereldpremière op het filmfestival van Cannes en won nadien publieksprijzen op o.a. het Internationaal Franstalig filmfestival van Namen en het Internationaal filmfestival van San Sebastián. En Fanfare is na Un triomphe uit 2020 een nieuwe komedie en een warm muzikaal avontuur van regisseur Emmanuel Courcol.

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje.

Een fascinerende, onontdekte onderwaterwereld en een verrassende rijkdom aan zeeleven worden op indrukwekkende wijze in beeld gebracht door beroepsduiker en professioneel (onderwater-) filmer Peter van Rodijnen. De vertelstem is van televisiemaker Arnout Hauben. De Wilde Noordzeebrengt een krachtig antwoord op Onze Natuur. De meeste Vlamingen kennen de Noordzee enkel vanaf het strand. Peter van Rodijnen neemt ons mee op een avontuurlijke reis naar de wonderlijke wereld onder de zeespiegel en toont de ongeremde natuurkrachten in volle glorie. Tegelijk laat hij zien hoe één van de drukst bevaren zeeën ter wereld en de natuur op gespannen voet leven. Foto: Dutch Maritime Productions - Joost van Uffelen

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje. 

Ierland, 1985. Tijdens de kerstdagen botst een bescheiden kolenhandelaar op een geheim van het plaatselijke klooster. Deze ontdekking dwingt hem te luisteren naar het oorverdovende stilzwijgen van een stadje dat gebukt gaat onder de verstikkende invloed van de katholieke kerk. Small Things Like These is het resultaat van een Belgisch-Ierse coproductie, op locatie in Ierland gedraaid en mede mogelijk gemaakt door producenten Matt Damon en Ben Affleck. De regie is in handen van de Belgische regisseur Tim Mielants (Wil, De Patrick) en de hoofdrol is weggelegd voor Cillian Murphy, die vorig jaar een Oscar won voor zijn rol als Oppenheimer in de gelijknamige film. Actrices Emily Watson en Michelle Fairley behoren eveneens tot de absolute wereldtop en (scenario-)schrijver Claire Keegan kennen we van de prachtige film The Quiet Girl. Small Things Like These is pakkende auteurscinema over een klein verzet, gebaseerd op een geschiedenis die weinig mensen kennen.

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje.

De langspeelfilm Maria vertelt het verhaal van de legendarische operazangeres Maria Callas. In een intiem portret van artistieke hoogtes en persoonlijke laagtes biedt Maria de kijker een visuele bloemlezing over de vrouw achter het icoon. In het gezelschap van haar bedienden, vrienden en haar prachtige muziek dwaalt Callas door de kamers van haar appartement en de straten van het Parijs van de jaren zeventig. Pablo Larraín regisseerde eerder Jackie (2016) en Spencer (2021), waarin Natalie Portman en Kristen Stewart de rollen vertolken van Jacqueline ‘Jackie’ Kennedy en Diana Spencer. Met Maria vervolledigt hij zijn Great Women-trilogie in een unieke stijl, waarin realiteit en verbeelding moeiteloos samenvloeien. Maria is wederom een meeslepende en visueel rijke vertelling die, dankzij de weergaloze performance van Oscarwinnares Angelina Jolie, de complexiteit en tragische schoonheid achter ‘La Callas’ tot leven brengt.

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje. 

Rosita is een goedlachse, graag geziene vrouw met een vurige kinderwens. De mensen rond haar vinden dat onverantwoord, omdat ze amper voor zichzelf kan zorgen. Wanneer Rosita toch zwanger raakt, besluit ze haar zwangerschap geheim te houden. Het personage van Rosita wordt vertolkt door prijsbeest Daphne Agten. Het is haar debuut in een hoofdrol en onmiddellijk maakt ze grote indruk. Het brede publiek leerde Daphne kennen door haar deelname aan de laatste editie van de Slimste Mens ter Wereld. In februari 2025 won ze de Ensor voor beste acteerprestatie voor haar hoofdrol in Holy Rosita. Holy Rosita is het langspeeldebuut van de Belgische regisseur Wannes Destoop, die je misschien ook kent van de televisieserie Albatros met o.a. Dominique Van Malder en Ruth Beeckmans in de hoofdrollen. Met Holy Rosita geeft hij een stem aan iemand die in de maatschappij minder snel aan het woord komt. foto: Toon Aerts

Deze film wordt vertoond onder de noemer Cinématinee en maakt deel uit van het cultuuraanbod voor senioren. Voor een zitje betaal je 8 euro, inclusief een drankje.